我们接着上期继续来谈谈京剧都有哪些规矩。

京剧是一种比较古老的剧种，至今约有200多年历史。张景涛老师讲到：在京剧的鼎盛时期(清末年间)，京剧在民间叫宫廷艺术 。上至当朝皇帝，下至平民百姓，都喜欢听戏。底层的老百姓们，哪怕是干了一天的活儿，只要听说今天晚上哪位老板唱戏，必须得看。京剧在当时已经成为了人们的精神食粮。国剧大师都出自于清末鼎盛时期，京剧宗师杨小楼、谭鑫培等当时长期在宫廷演戏。直到50年代仍然是京剧的鼎盛时期。

京剧表演的过程和形式都已形成高度和固定化的的规范，京剧的辉煌离不开这些规矩，京剧的传承与发展更离不开规矩。常言道没有规矩不成方圆。

▲张景涛老师剧照

那京剧有哪些规矩呢？

首先在乐器伴奏方面，张景涛老师讲到京剧的伴奏从乐器上虽然非常陈旧，但很难打破这个规矩，想随意添加什么乐器是不行的。京剧伴奏的乐器主要分为打击乐器和管弦乐器，打击乐器有板，单皮鼓，大锣，铙，钹等称为武场。管弦乐器有京胡，京二胡，乐琴，三弦等称为文场。在京剧表演中，京胡、京二胡、月琴、三弦等乐器为主，称之为“四大件”，这是乐器的核心。其中，京二胡是京剧宗师梅兰芳时期加进去的。一般人是打破不了这个规矩的，要的就是这个老调老味。

其次是京剧的唱腔。京剧的唱腔主要由著名的“西皮”和“二黄”两大声腔组成。京剧的艺术体系和表现形式都让人们津津乐道，其中声腔就是用来区分艺术品种。西皮腔被认为是由早期西秦腔衍变而来，京剧的前身就是以二黄为主的徽班，在配合使用月琴弦子与胡琴能发出绝妙的音效效果，再用皮黄腔最终让它的声音腔犹如笼着烟雾的大海。张景涛老师讲到：声腔是很复杂的，是京剧的特色，与唱歌不一样。歌唱家不一定能唱出京剧的那种味道。唱腔听的是感觉，一种神韵。过去有这么一句老话：听戏花钱过这个瘾！这个瘾就是演戏的做派。一举手、一投足、一个眼神、一张嘴、来龙去脉，那个漂亮，那个舒服。在那清末时期懂戏的人多，看戏的人也多。京剧里每一项每个动作都有一个规范，一个讲究，这些规范性受到观众多年的认证。这些规矩里展现了京剧在中华文化中端庄周正和高贵形象，体现了中国是礼仪之邦。

▲王宏老师剧照（左为王宏老师）

那么京剧以什么内容为主？从扮相、角色区分又分哪些行当？有着哪些规矩呢？

王宏老师讲到：京剧以历史故事为主要内容，描述的是帝王将相，达官贵人，才子佳人的故事。里面的角色又称作“行当”。京剧主要包括：生、旦、净、末、丑五大行当。在这其中深刻体现出京剧的规范规矩，如小生谨、武生弓、花脸撑、旦角松。京剧的表演形式分为文戏和武戏。文戏主要以唱、表演为主。武戏以武功绝技为主，表现英雄人物的英姿潇洒、武艺高强、中正勇猛。谢东老师演武戏居多，他讲到：京剧的表演形式包括唱、念、做、打。从字意上我们不难理解唱、念、打，而“做”是什么意思呢？谢东老师解释到“做”有一种规律，包括了行当。神韵的交流并精准刻画戏曲里的人物的形象，让观众用视觉感受分辨正反面人物。京剧的装扮画姿有着写意。京剧是一个非常复杂深奥规范化的艺术，有着一套严谨的规范规矩的表演形式。每一个戏曲演员都要具备唱、念、做、打为一体扎实的基本功。从小就要从这四个方面进行训练。

▲谢东老师剧照

三位老师谈到他们练功情景。张景涛老师说：他们那个时候没有什么想法，刻苦练习，练就一手绝活一辈子有拿手的玩意，什么都不愁啦。他们一个班有50多个学生，每天偷着练，偷着吃苦。早上5点起床练功，晚上偷着把腿吊过头顶盖上被子睡觉不让同学们看见。白天在练功吊腿那是一片惨景如同杀人场，哭叫喊两个小时，极限训练，就像上刑一样。

京剧从兴盛时期一直到文革以后逐渐衰退，原因有很多。张景涛老师、王宏老师、谢东老师他们从20岁左右活跃在舞台上那时已是挑大梁的角，几十年的演艺对京剧有了浓厚的喜爱，对京剧艺术不断努力与不懈追求值得我们敬佩！对于京剧文化艺术的传承与发展，张景涛老师对当今京剧的兴盛感到忧虑也表示遗憾，谈到对京剧的繁荣是一个比较沉重的问题：一是当今没有很好的演员，没有好到勾人眼球的程度；二是现在的演员练的技巧虽然不比以往老一辈差，甚至要高于他们，但是艺术并不是专门玩技术，老一辈们常年在舞台上演出，舞台上的神韵，舞台经验，是身经百战练就出来的。现在这些演员没有成长的土壤，就比不上过去老一辈演员让观众着迷。另外一点，现在的人们更愿意吃快餐，不愿意成本带套地观看。王宏老师讲道：京剧门槛高，进门很难，但懂了，喜欢了就出不去。现在的问题是京剧难懂，不懂也就谈不上所谓喜欢了。当今简单的东西易懂容易做，难的东西不想懂。所以，他们从年轻的时候(当年30多岁)就培养年轻人，但这些年轻人至今也已经老了。张景涛老师讲道：后续的传承确实存在一些情况，跟人类文化底蕴的教育有很大关系。现在有些规范的东西与京剧背道而驰，中国文化的风格，缺少了自己的东西，没有文化自信。这一席话不得不让我们反思。我们美国国际文化艺术总会这个平台为了促进国际文化教育交流是势在必行！

▲黄晟会长与艺术家们在一起

感谢三位京剧艺术名家带来的精彩分享，让我们受益匪浅。艺术家们为着他们初心的追求与付出始终如一，为艺术奉献一生，值得我们敬佩和学习！再次感谢三位艺术家来到我们的《戏里戏外》文化夜谭！

京剧是一门兼具高超技术和艺术的剧种，是中国传统戏曲宝库内的瑰宝。在海外的艺术家们希望京剧将有新的突破和发展。那么，美国国际文化艺术总会搭建了这个平台，让我们共同努力，把中国传统文化传承发展创新！